初中美術教案
作為一名專為他人授業解惑的人民教師,總不可避免地需要編寫教案,教案有助于學生理解并掌握系統的知識。那么你有了解過教案嗎?以下是小編整理的初中美術教案,歡迎大家分享。
初中美術教案 篇1
教學目標:
1、認識和理解裝飾畫的裝飾表現形式和獨特的材料特點帶來的裝飾美感。
2、運用自己能收集到的廢舊材料,培養學生的創造能力和動手能力,教會學生利用生活中常見的東西來創造美,以拼貼的形式進行裝飾畫創作,學習拼貼裝飾畫的基本技法。
3、結合裝飾畫的特點分析其對居室裝飾的影響。
教學重點:
以拼貼的形式進行裝飾畫創作,學習拼貼裝飾畫的基本技法。
教學難點:
結合裝飾畫的特點分析其對居室裝飾的影響。
教學方法:
講授、討論合作、個別輔導
教具準備:
范作、布角料、剪刀、膠水。
教學過程:
一、導入:
欣賞一些優秀裝飾畫作品,師生共議:用具有裝飾風格繪畫來裝點居室,以各種特殊材料制成的畫或壁飾來裝點居室,不僅會使你的家別具一格,獨創新意,而且在裝飾過程中,將真正體會到發現和創造的愉快。今天我們利用不同質地、不同色澤、不同花紋的布角料,運用不同的剪裁法,變廢為寶,創造生活中的美。
二、新課講授:
1、布料與紙相比,有什么不同?(老師提問,歸納)
質地不同,紋理不同,厚薄不同,花紋不同。(學生活動)
2、布貼畫圖稿的選色設計,根據現有布料的不同色樣和紋理,設計出與之相附的底稿。
3、欣賞范作,講解布貼畫的制作方法:
打底稿。將自己設計的.畫面構思用鉛筆畫在白紙上。
布料剪裁。按照畫面不同的部位采用不同的顏色進行裁剪,裁剪時把所畫的底稿放在布料上操作,以確保造型的準確;同時在裁剪時要注意到布料的紋理朝向。
拼貼畫面。將裁剪好的布料按照剛開始的設計進行拼貼。
4、局部示范制作,讓學生注意其中的操作過程,尤其是在剪裁時造型的把握。另外,在拼貼畫面時,要注意到布料的色彩差異,在個別地方可留出適當的空隙,使畫面看上去疏密得當,更富生機。
在拼貼時注意要到紋理的走向,讓學生明白不同的紋理朝向會導致不同的作業效果,使得布料的紋理更好地為整個貼畫作品服務,增強視覺效果。
5、啟發學生進行畫面構圖設計,可相互討論一下,確定自己制作的內容和布局安排。
三、布置作業:
用布料創作一幅有新意的裝飾畫
四、作業講評:
觀摩優秀作品,對學生作品給予充分肯定,委婉地提出存在的問題,增加學生的自信心。
初中美術教案 篇2
一、教學目標
1.初步了解印象派產生的時期、畫派的主要畫家及作品的特點。
2.通過作品欣賞、知識講解、筆法體驗等一系列活動,感悟印象派作品光與色的關系,嘗試運用豐富的筆觸表現景物的色彩變化。
3.激發對自然、對生活的熱情與理想
二、教材分析
1.教材編寫思路。
本課是“欣賞·評述"課,教學內容安排一課時來完成。教科書通過對印象派畫家及作品的介紹、分析,了解印象派的產生時間、背景,畫派的主要畫家及作品的特點。教學內容主要包括四個層面:(1)印象派的概念;(2)印象派的主要畫家;(3)印象派對自然光與色的感受;(4)印象派對自然光與色的表現技法。教學中,讓學生領略到印象派探索的原則和表現形式,分析光與色千變萬化的依據,以及各個藝術家的作品風格特色。
2.重點、難點。
重點:了解印象派的繪畫風格,體會印象派作品對光與色的感受。
難點:掌握印象派的表現技法。
三、教學課時
1課時
四、教學設計
課前準備
(學生)收集相關作品,準備好畫油畫的材料。
(教師)多媒體課件、印象派畫家的相關畫冊。
教學過程
1.嘗試表現,新課導入。
(1)今天天氣如何?(陰天,下雨?···)有沒有關注上學途中的景色?(太陽很好,朝霞很漂亮;陰天,暗沉沉.的;有霧,景色看不清??)能不能用一分鐘時間把印象最深刻的一處景色用色彩表現來?展示學生的畫作,讓學生講講他看到的景色以及對色彩的感受
(2)l9世紀下半葉在法國有一批畫家,他們的繪畫也注重對景物光和色的視覺感受,你們知道這個畫派嗎?引出課題:《印象派的畫家們》。
2.引導欣賞,分析深人。
(1)出示莫奈《盧昂大教堂》系列作品,這幾幅畫在色調上有什么變化?畫家畫的是同一座教堂嗎?那為什么色彩上會有這么大的變化呢?
學生討論。
(2)出示三棱鏡的展示圖,師生分析,光通過三棱鏡后,由白光分解成彩色光譜。
(3)教師總結:
莫奈根據這一原理,研究出光線與色彩的關系。畫家為了更真實地表現自然界中光與色的變化,探索了同一對象在不同時間、不同光線下所呈現的光色變化。
(4)出示作品《日出·印象》:你覺得這幅畫畫得好嗎?如果你是評論家,請你評一評這幅畫。教師從表現方法上進一步引導(這幅作品描繪的是什么時間?天氣如何?你是怎么看出來的?引導學生從作品的光與色的關系人手,了解作品對光與色的.客觀表現。
(5)教師總結:《日出。印象》描繪的是法國北部勒阿佛爾港口一個多霧的早晨的印象,它采用速寫的方法,與傳統風景畫細膩的畫法顯然不同。當它公開展出時,當時的藝術批評家勒魯瓦發表文章,以這幅畫的名稱來諷刺與莫奈作品相同風格的繪畫為“印象派"這一本意為嘲諷的名稱,恰好符合立志革新的莫奈等畫家強調真實地表現客觀對象瞬間印象的藝術主張。
3.欣賞作品,加深體會。
(1)出示西斯萊的作品《馬利港的洪水》。作品描繪了什么景色?給你什么感受?畫家是如何表現的?
(2)出示德加的作品《舞臺上的舞女》。作品的光源來自哪里?給畫面帶來了怎樣的色彩感受?
(3)出示雷諾阿的作品《拿噴壺的女孩》。畫面中哪個地方最吸引你?畫家是怎樣表現的?
(4)雪給你什么感受?描述一下下雪時的情景。雪給印象派的畫家畢沙羅什么感受呢?展示畢沙羅的作晶《歌劇院大街:清晨雪景》。請學生說說畫家是用了什么色調來表現清晨雪景的,飄飄揚揚的雪又是如何表現的?(5)將幾幅作品的局部放大,讓學生找找作品中用筆、用色的共同點,并進行總結。教師總結:印象派在色彩運用上采用了色彩并列的畫法,畫面中出現了明照的筆觸,欣賞印象派繪畫時需要在一定距離J't、去觀看,這樣才能將并列的色彩通過觀者的視覺融合,使色彩,短得和特麗明亮,-
4.嘗試表現,技法體驗。
(1)展示莫奈的《睡蓮》,讓學生分析畫中不同的筆觸,并說說這些筆觸用在了畫面的什么地方?
學生討論。
師生總結:點的筆觸一一睡蓮;豎的筆觸——水面;橫。的筆觸——遠處蓮葉;醢線的筆觸——近處蓮葉。筆觸變化豐富,因表現對象的不同而變化
(2)將課前對早晨印象習作進行再創作,嘗試運用不同的筆觸,表現出不同物體在光照下的色彩變化。
5.知識拓展
印象派作品欣賞。
初中美術教案 篇3
一、教學設計思路
本課屬于設計·應用領域的課。教材以認識生活中的標志,學習標志的設計方法與應用來組織教學內容,分2個課時進行教學。著眼點是提高學生的創意思維,以及應用標志知識的能力。
從地位作用看:
本課是對過去的美術知識與生活經驗綜合運用,從標志設計創意和應用中,開發創意的能力,對培養學生的設計思維具有重要的作用。
從教學內容看:
本課教材可分兩個部分:標志單體設計和綜合應用。知識點有標志的分類、表現形式、設計的原則、方法和應用;實例主要有奧運會標志設計理念、設計工作室標志設計元素分析和中學運動會的系列化視覺設計等;學生活動一是設計學校公共標志,活動二是小組合作設計班級參加學校運動會的系列化的視覺設計。教材還有相關鏈接的拓展內容,以及評價要點。理論雖豐富,但實踐性強;概念雖很多、但系統性明確。
從學情分析看:
標志是學生生活中常見的視覺藝術之一,這一特點決定了學生在生活經驗有一定的日常積累,所以,適合以師生交流互動的`形式開展課程活動。并且,設計藝術所特有的開放性和包容性,讓學生有更大的學習自由度和參與度。本教材也在這一點上做了充分的資源準備,各類實例貼近生活實際,符合學生的審美情趣。
本課為第一課時,學習標志的單體設計,分信息收集(加法)、信息處理(減法)和信息傳達(等于)三個環節展開,為第二課標志設計綜合應用作鋪墊。
二、教學目標
知識目標:認識生活中的標志,學習標志設計的幾種常用手法。
過程目標:在大膽表現、自我創意中,打開發散性的設計思維。
情感目標:認識標志設計之美,體驗標志創意之美,增加對設計的
三、教學重點與難點
重點:認識標志的分類和幾種標志設計的手法進行創意設計。
難點:如何使想法轉化為獨特和優美的標志圖形。
四、教學方法
1、概念通俗化:
本課概念豐富,學生難理解,不容易記憶,教師將標志設計的手法歸納為“加法”、“減法”和“等號”,把教材的知識點滲透其中,通俗易懂,便于更好理解教材內容。“加法”即標志元素收集,各類圖形符號的組合表現豐富的內涵;“減法”即標志圖形的處理,對素材進行藝術的概括與提煉;等號”即標志圖形的傳達,內容的定位。
2.圖形引導法:
教學中把枯燥的理論轉化成圖形,用圖形對話的方式,突出美術課的視覺性,在圖形體驗中理解標志設計的意義,突出教學重點。
3.實戰教學法:
教學過程不重套路,在大致的思路下重實戰,即根據學生的具體情境,引發課堂大膽思維的氛圍,在師生思維碰撞中產生標志設計創意的火花,解決難點。
教具準備:
教師:多媒體教學設備、課件等。
學生:作業紙、筆等繪畫。
五、教學過程
(一)圓形相加游戲導入,理解標志的元素。
1、圓形相加游戲
一個圓形?
兩個圓形?
(答案千千萬)
三個圓形?紅綠燈
四個圓形?奧迪
五個圓形?國際奧委會
2、引導學生發現
打開教材,用加法的概念欣賞和理解教材中歷屆奧運會的標志構成元素和深刻內涵。
3、概括要點,揭示課題
在師生圖形對話中,板書:標志設計
圖案(形、色)傳達信息
(內容)(方法)(主題)
用特定的圖案來傳達特定的信息就是標志
(二)從標志的分類中展開
紅綠燈奧迪五環正好是標志的三個不同門類:
即公共標志企業標志機構標志??
教材中還例舉了其他門類的標志??認識標志的分類
(三)從標志設計的方法中深入
不同門類的標志各式各樣,設計方法卻有相同的規律可循。
1、方法一:加法,舉例引導
將象征的圖案通過“加法”結合,是標志設計的重要手法。
奧迪:四個圖形象征四大分部,組合疊加象征企業合并。
奧運五環:五圓形象征五大洲,組合疊加象征團結友愛。
結論:運用抽象圖案的象征,通過“加法”,豐富的設計內涵,形成了標志。
加法延伸:我們也可以運用形象圖案的象征,通過“加法”,傳遞信息,形成標志。
教材實例:中國青年志愿者標志
我們也可以運用形象圖案與文字的象征,通過“加法”,傳遞信息,形成標志。
教材實例:中國印標志
我們也可以運用形象圖案與數字的象征,通過“加法”,傳遞信息,形成標志。
教材實例:香港回歸標志
2、方法二:減法
通過“減法”,將標志圖案簡潔明確,也是標志設計的重要手法。
注意危險:醒目的黃黑警示色,單純的感嘆號,“減”略卻快速地傳達了信息,形成標志。
3、非機動車行駛:
醒目的藍白色,簡化的自行車圖案,“減”略卻明確地傳達了信息,形結論:運用減法,抓住事物的最基本最典型特征,簡潔明了地傳達信方法三:劃等號除了“加法”和“減法”,要善于畫“等號”,找到最契合表現主題的標志圖案。
加法,通過組合使得標志豐富內涵;減法,通過簡略使得標志簡潔明了。
有了加法和減法,我們還要在設計中學會劃“=”號,即標志圖案和表現的主題一定要有關聯與共性。
教材實例:四個以臉形為創意的標志(設計機構財務公司學術機構幼兒用品),準確傳達不同的行業特性。
方法三“劃等號”既是獨立的設計手法,也對加法與減法的補充和豐富,因為在具體的設計環節中,有時往往先劃“等號”,再做加減。
(四)設計實踐
推導兼作業:也以臉形為創意,設計學校各環境和學科特性的標志。
運用教材實例作為學生實踐鋪墊,有助于學生設計更具參考性和連貫性。
(五)評價和小結
1、根據三法進行評價:在作業實踐中,運用好“加法”“減法”“等號”,通過最終的作業評比,總結出標志設計另一個重要的原則:獨特(創意)新穎(美觀)。
符合了以上原則的標志,才能得到大眾的認可,才有較長的時效性和適用性。
注;教材實例(第七工作室標志設計手稿課作為學生設計實踐的第一手參考)
2、小結:復習板書內容,引導重溫教材內容。完成標志的認識和標志設計的初步學習后,下一課時將學習標志在生活實際中的應用。
根據教材課時設置,標志設計的應用放在第二課時,這樣有助于學生的知識消化和技巧訓練。
初中美術教案 篇4
教學目標:
1、感受大自然豐富的色彩之美,初步了解自然色彩形成的原因與規律。
2、學習寫實繪畫中色彩運用的基本方法,掌握一定的色彩工具性能與調和技巧。
3、在臨摹色彩練習中體現出一定的色彩空間關系。
教學重點:
1、學習寫實繪畫中色彩運用的基本方法,掌握一定的色彩工具性能與調和技巧。
2、在臨摹色彩練習中體現出一定的色彩空間關系。
教學難點:
1、學習寫實繪畫中色彩運用的基本方法,掌握一定的'色彩工具性能與調和技巧。
2、在臨摹色彩練習中體現出一定的色彩空間關系。
教學課時:
兩課時
教學用具:
圖片、課件。
學生用具:
顏料、紙等。
學生預習:
課前自己收集的風景畫作品及風景照片作品。
教學過程:
(第一課時)
一、組織教學,檢查學生工具的準備情況。
二、講授新課。
1、演示導入:讓學生運用各種方式改變一個白紙盒的顏色。(光源色,環境色)
2、師生共同總結:白色物體的受光面受光源色的影響,背光面受環境色的影響。
3、提出問題:如果景物的固有色不是白色,而是其他顏色,它的色彩會發生變化嗎?
4、教師對風景畫中同一景物的受光面,背光面和中間面的色彩分析并總結規律。
受光面:固有色+光源色
中間面:固有色為主
背光面:固有色+環境色
5、請同學上講臺演示水粉色彩調和的方法。
6、學生練習調色,教師輔導。
教學過程:
(第二課時)
一、組織教學,檢查學生工具的準備情況。
二、講授新課。
1、欣賞油畫《迷人的夏日》(總結:不同的色彩對比和筆觸能體現作者的心境情緒,也能給觀者帶來不同的情感體驗。)
2、欣賞不同意境的畫面,總結繪畫步驟。
A、安排構圖。
B、畫出主要色塊。
C、適當補充和調整細節。
3、學生選擇圖片,選擇合適的構圖方式,運用水粉工具繪制一幅色彩風景畫。教師隨堂輔導。
4、學生互評,教師總結。
5、展示學生作業。
6、展示各個藝術流派的風景畫,初步比較一下不同的表現手法,為《絢麗的陽光》一課做鋪墊。
初中美術教案 篇5
教學目標
1、知識與能力目標:學生通過一系列教學活動理解材質的不同,美術可以分為許多不同的種類,并能夠分析出各美術種類的特點,理解到美術并不等于是簡單的畫畫概念,從而提高學生的審美能力和綜合學習能力。
2、過程和方法目標:欣賞、感受、體驗、參與、自主、探究。
3、情感、態度、價值觀目標:學生通過對美術作品的材料和種類的認識,培養自己的審美興趣,從而產生對美術文化的關注、欣賞與探索的熱情。
重點
欣賞、感知、探索、理解不同種類的美術作品,引發學生對這些作品的興趣,并進行制作材料的分析。
難點
學生能夠獨立、正確地從美術作品的材料的角度認識美術作品的門類。
教學準備
范作,美術作品工具材料。
教學方法
欣賞法,評述法、引導法等。
板書設計
在美術世界中遨游
美術種類:油畫、雕塑、工藝美術、建筑等。
《出水芙蓉圖》佚名宋中國畫
《秋瑾》王公懿版畫
《父親》羅中立油畫
《秦始皇兵馬俑》秦朝
藝術特色:--------。
教學過程
(一)、欣賞感受(看一看)
1、引導學生回憶以前小學的美術學習。比如可以說說他們以前的美術課都有學習有哪些內容,都是怎樣上的。
2、欣賞范作,看后有什么感想?你們是不是認為上美術課就只是單純的畫畫呢?(學生看著這些美術作品,顯得非常興奮,很好奇,很好地刺激了他們的求知欲。)
3、思考、交流、討論、發言。
(二)、展示匯報,交流探討(說一說)
教師活動:
1、讓學生把他們喜歡的美術作品(可以是美術展室里的作品,也可以是自己尋得的)呈現出來,談談它們所具有的各種特點,教師適時進行引導。
2、閱讀課文,理解帶藍色圓點的美術門類及材料;比較欣賞,課文中哪些美術種類在剛剛同學們最喜歡作品中沒涉及到的。
3、觀察自己的身邊的都有哪些美術種類,列舉一二。(比如是自己的日常用品,教室的桌椅等)
學生活動:
1、展示自己帶來的美術作品,說出它們都具有哪些特性.
2、閱讀課文,弄清因為材質的不同,美術可以分為哪幾種門類,與美術作品的零距離,充分刺激學生的視覺和觸覺,加深對美術作品特點的認識。交流探究學習的'成果,感受自主學習的愉悅和成就。
(三)、欣賞評述,拓展思維(賞一賞,辨一辨)
教師活動:
1、教師展示不同門類、不同材料的美術作品或圖片,引導學生賞析各美術種類的特點,探索各種材料所體現的美感。學習美術作品所傳遞的美術文化。(對作品進行分析,比如創作背景,作者的思想、個性、經歷等;材質的不同,美術作品所呈現的特點有哪些區別;中國畫為何姓“中”,宣紙外國有生產嗎?看到埃及的金字塔,又讓我們想到什么?只是一建筑物嗎?)
2、展示美術作品或美術工具對學生進行競猜,辨析各美術材料和種類。(提供美術作品或美術工具,讓學生分組選擇對猜。)
學生活動:欣賞,競猜。
(四)、歸納感受,拓展探討
教師活動:
1、請學生用一句話來表達,對這堂美術課的感受。
2、引導學生發現、認識身邊美術材料,巧用本土資源,引導學生注意環保,關注新興的高科技材料。
3、淺談現代藝術與大自然的。(以羅伯特.史密斯的防波堤為例)
學生活動:談課堂感受,說身邊可以用來創造美術作品的材料及由此帶來的思考。
設計意圖:放飛學生的想象,關注身邊生活,關注身邊美術,讓學生暢所欲言,成功展示自我,體驗探究學習帶來的快樂。
教學反思
本節課讓學生關注身邊生活,關注身邊美術,讓學生暢所欲言,體驗探究學習帶來的快樂。
初中美術教案 篇6
教學目標:
1、通過對本課學習使學生了解何為一版多色版畫以及一版多色版畫的類型;
2、使學生簡單了解不同制版材料與不同印刷材料的一版多色版畫的制作方法與過程;
3、在學習制版與印刷的過程中,使學生對全局與局部關系的概念有所了解,培養學生克服困難、解決問題的能力和鍛煉動手的能力;
4、讓學生學習怎樣在對畫面色彩的概括上從大處著眼,規劃,對版畫局部色彩處理上,根據具體問題進行具體分析及解決的方法。
教學重點:在了解了單色版畫技法的基礎上,引導學生如何使用色彩完成一版多色版畫的創作
教學難點:在學生制作一版多色版畫時,如何引導學生設立畫面的色調(如對比與協調),對作品色相設計、歸納、組合、、確定后,制版印制。
教學材料:
不同制版材料可選擇木板、吹塑紙板、石膏板、膠皮扳、厚紙板等。
不同印刷材料可選擇水彩、水粉、丙烯、油墨等。
(本課采用吹塑紙與水粉這兩種材料進行一般多色版畫制作)
教學課時:一課時
教學過程:
一、導入新課
同學們,大家還記得我們在第14冊中學過的《單色版畫》么?制作過程是怎樣的呢?現在請大家回憶一下,哪位同學來說一下呢?
學生回答,教師補充。
好,通過剛才大家對單色版畫制作方法的回憶和積極踴躍的回答,看得出來,大家對版畫這種藝術形式很感興趣,所謂“興趣是最好的老師”,同學們喜歡版畫這種藝術形式令老師很高興!
同學們,我們生活的世界是五彩繽紛的世界,大家學過了單色版畫的制作方法,那你們想不想用色彩版畫的形式來繪制心中的魅力世界么?那么,這節課我們就來共同學習和探討一版多色版畫的知識和制作方法。
二、一版多色版畫的'含義
與學生共同賞析一版多色版畫的圖例,得出:
一版多色版畫,顧名思義,就是利用一塊版一次或多次在同一畫面中印出多種色彩,并保持一致性的版畫作品。
三、色彩版畫與色彩繪畫的不同之處
以學生小組討論的形式,分析得出:
色彩繪畫,例如油畫,水彩畫,水粉畫可以利用幾個色相或十幾個色相與其間色、混色來繪制,最終得到一幅千變萬化、豐富多彩的繪畫作品。
色彩版畫是在色彩繪畫的基礎上,根據版畫畫面效果的特殊要求對色彩進行歸納,化多為少,化小為大,化零為整。通過歸納后確定最終印刷的色相,通過制版印刷完成品面繪畫作品。
學生回答問題時,教師應及時給予學生鼓勵和表揚,采用“賞識教育”。活躍課堂氣氛,激發學生的積極性。
四、一版多色版畫的分類
教師講解版畫的制作方法,引導學生對制作版畫的興趣。同時向學生介紹一版多色版畫的具體分類:
一種是部分色彩法,就是在版上不同的部分涂染不同的色彩后,印染而得到。涂染色彩可以是一遍也可以使多遍,直到色彩效果滿意為止。
另一種是隨刻隨印法,即后面的色彩壓前次的色彩,保留下來后刻處的原有色彩。
五、吹塑紙水粉印制作
由于教學實際情況的限制,在本節教學中采用吹塑紙和水粉這兩種材料來進行一版多色版畫的制作最為適宜。因此本課采用以吹塑紙水粉印為例,介紹一版多色版畫印制的基本方法。
首先,由教師演示吹塑紙水粉印的制作方法和過程。
演示的同時要及時地向學生介紹制作方法和注意事項;
二階段,師生之間互相吹塑紙水粉印制作方法和注意事項:
例如:畫面色調要協調,印紙和吹塑紙板印刷過程中要固定在一起,印制時注意力度等等。
第三階段,由學生動手制作吹塑紙水粉印作品。
教師在學生制作的時候要隨時指導。
六、作品展示
點:造型是否新穎,色彩布局和搭配是否合理,制版印刷技法是否正確等
初中美術教案 篇7
一、教學目標
【知識與技能目標】
了解構成中國畫形式美的幾方面內容,對中國畫的形神、筆墨、色彩與形式有基本的了解。體會中國畫的形式美感,感受其中所蘊含的精神內涵。
【過程與方法目標】
欣賞經典的中國畫作品,與西方作品進行對比,突出強調中國畫的特色。在欣賞過程中分析講解作品在形神、筆墨、色彩與形制方面的相關知識,感受中國畫在美術語言方面所體現的形式美感。
【情感態度價值觀目標】
感悟中國畫的形式美感,理解中國畫的形式之美,提高對中國畫的鑒賞能力。在欣賞過程中逐漸感悟中國文化,理解中國文化的內涵與價值,增強熱愛民族文化的情感。
二、教學重、難點
【重點】
引導學生了解中國畫在形神、筆墨、色彩與形制方面的表現特點和獨特美感。
【難點】
引導學生了解蘊含在中國畫形式美中深層次的傳統文化,感受中國畫作品的意境與情趣。
三、教學用具
課件、圖片、畫冊、毛筆、墨汁、宣紙、報紙、國畫資料及圖片
四、教學過程
環節一:觀看視頻,導入新課
教師播放視頻《鷸蚌相爭,漁翁得利》,引導學生賞析,并提問視頻中講述的是怎樣的故事?視頻中的畫面運用了怎樣的繪畫形式來進行表現的?
學生賞析回答,教師總結:畫家運用水墨畫的形式將鷸蚌相爭,漁翁得利的小故事演繹的活靈活現,使得內容與形式協調統一,體現了中國畫獨特的形式語言。從而引出課題——《中國畫的形式美》。
環節二:交流探討,直觀感知
教師出示中國傳統繪畫作品并思考:大家根據以往學習的中國畫,你認為中國畫的形式美感主要體現在哪些方面?
學生思考回答,教師總結:形神、筆墨、色彩、形制。
環節三:對比欣賞,形式分析
(一)形神之美
1.教師展示《韓熙載夜宴圖》局部,與學生賞析,并提問畫面中表現了怎樣的場景,人物形象有什么特點?
學生賞析回答,教師總結:《韓熙載夜宴圖》表現了古代仕女吹奏樂曲的形象。畫面中的人物形象無論是從她們嫻雅的風姿、自然的體態、專注的表情以及衣袂輕舒、烏云高聳的女性之美,都描繪得淋漓盡致。
2.教師繼續提問:顧閎中是如何通過“形”表現“神”的?根據人物形象分析一下這些人物的心理?
學生分組討論,回答問題,教師小結:畫家通過對人物動態與表情、人物的疏密組合進行細致刻畫,塑人物形象,來表現人物的神韻。畫家在表現畫中不同的人物時,根據他們不同的身份和年齡,刻畫出他們各自不同的姿態、性格和表情,表達了他們的內心情感。
(二)筆墨之美、色彩之美
1.教師出示作品《露氣》《春山積翠》引導學生欣賞并以中國畫的形象之美為例,品讀中國畫的色彩之美分別美在什么地方?學生討論,由小組代表回答問題:
①中國畫的筆墨之美:運筆收放自如、大氣磅礴,墨色濃淡變化豐富。花莖與水草用筆纖細而不柔弱,荷葉的結構則用大筆觸表現。筆墨虛實相生,線條聚散疏密,運籌奇巧,耐人尋味,充分體現了筆墨之美。
②中國畫的色彩之美:以畫法分有白描、水墨淡彩、重彩、沒骨、勾勒填彩、潑墨潑彩等,構成了中國畫獨特的民族特色。
2.繼續追問:筆墨對于作品有何意義?
筆墨是中國畫造型的基本語言,“筆為墨骨,墨為筆充”,表現了天地萬物,抒發畫家情感,給觀者以審美享受。
(三)形制之美
1.展示裝裱后的作品與未裝裱的.作品,引導學生對比分析:裝裱后的作品有什么感覺?
教師總結:裝裱后的作品不但挺括平整,而且美感倍增,氣質超凡,彰顯出中國畫的形制之美。
2.品讀章法不同的國畫作品《池趣》《碧桃圖》《花鳥四條屏》
教師提示學生研讀教材,并提出問題:中國畫的形制和布局分別是怎樣的?你還知道哪些不同的裝裱形制?
學生閱讀教材總結答案,了解中國畫的章法之美:
①中國畫的形制:扇面、冊頁、長卷、立軸、條屏、框裱等。
②中國畫的布局:題款、印章、留白等。
環節四:比較鑒賞,小結拓展
1.教師展示中國畫作品,學生自主選擇喜歡的作品嘗試從形式美的四個方面進行分析。
2.師生通過問答方式回顧一節課的重點內容,并引導學生要熱愛我民族文化藝術,提高美術素養。
五、板書設計
初中美術教案 篇8
一、教學目標:
通過立體組合的設計,理解和掌握立體構成的各種知識,激發學生的創造靈感,增強敢于創造的信心,體會創造的樂趣。
二、教學重點:
設計的美感。通過調研、研討、設計、制作,去感受生活用品設計的美感。本課重點就是通過各種教學方法,使學生了解設計的.美感,從而提高學生的審美水平。
三、教學難點:
立體設計。既要考慮生活用品的使用功能,又要使設計既美觀又有新意,這些對學生來說確有一定的難度。設計中需要立體構成的知識、紙工制作的技法及色彩搭配的能力。
四、教學方法:
講授法、演示法
五、教學材料:
色卡紙、剪子、膠水
六、教學過程:
(1)導入:
生活中的一些日常用品有的我們會認為很精美,有的我們也非常熟悉如(臺燈、茶壺、桌子、椅子、家具等)有沒有同學想嘗試著將這些物品自己設計制作出來呢?(出示作品激發學生的興趣)
(2)新授:
應當首先選擇一件自己感興趣的生活中日用品如(臺燈、餐桌、茶具等)對所選定的對象進行一下分析首先確定它是由幾部分組成,想象一下每部分的展開圖是什么構成例如臺燈是由燈罩、燈架、燈座以及電線組成將每部分的展開圖畫在相應的卡紙上。然后,根據圖紙進行剪裁和粘貼。
(3)注意事項:
所做物象為立體的畫圖紙時應考慮全面。
(4)教師幫助指導學生
七、小結:
本課制作比較困難復雜,學生應有很強的立體思維能力和創造能力。如何解決這個難點,需要我們探討。可以進行嘗試抓重點、縮小范圍、降低難度、開闊學生得眼界等教學方法。
八、作業:
將所做物品各部分的平面展開圖畫在色卡紙上。
初中美術教案 篇9
一、教學目標
1.初步理解設計的概念,設計與生活的密切關系,熟知設計形態、功能等相關基本知識,并利用所學掌握設計的技能。
2.在欣賞、分析、討論中熟知相關設計基礎知識,了解設計的形態、功能和原則。
3.體驗美術活動樂趣的過程中,提高對設計藝術的關注度,感受設計為生活服務的精神,培養創新意識,進而提高對世界多元化的認知和理解。
二、教學重難點
【重點】
熟知設計形態、功能等相關基本知識,并掌握設計步驟。
【難點】
分析設計在形態與功能上的特點,獨立完成創新型設計作品。
三、教學用具
形式各樣的鉛筆、設計家作品圖片、多媒體演示設備等。
四、教學過程
活動一:導入新課
教師多媒體播放各種造型各異的椅子組成的一組圖片,引導學生觀看并提出問題:這些椅子和我們平時坐的椅子有什么不同?
學生各抒己見,教師總結:設計感強、造型新奇、制作材料各式各樣、能滿足不同人的需要。設計充滿著我們生活,每天享受著設計提供給我們的舒適便捷、優美愉悅的生活,今天讓我們一起變身設計師,踏上設計的旅程吧!引出課題《設計與生活》。
活動二:直觀感知
1.教師展示丹麥設計師克里斯汀﹒維德爾作品圖片《可調節兒童椅》,引導學生觀看并提問:什么是設計?這個兒童椅在造型上有什么特點?為什么要這樣設計?
學生回答,教師總結:設計是人類創造性的活動,是把某種計劃、設想和解決問題的方法,通過視覺語言傳達出來的過程。圖片中可調節兒童椅構造簡單,符合人體結構特點,半圓形椅身的兩側有五個縫隙可以調節高度;這樣設計可以避免對幼兒的磕碰,而且節省材料,體現出“經濟、簡單、實用”的設計理念。
活動三:具體分析
1.教師播放一組形態各異的鉛筆圖片,提問:相信大家都用過這些鉛筆,誰能試著分析鉛筆發生了怎樣的變化?
學生思考回答,教師總結:圓形——出棱——加橡皮——自動——筆頭扁平——橡膠鉛筆;可以看出鉛筆在發展過程中,從形態、功能、材料、色彩等方面都發生了變化。
2.教師繼續以鉛筆為例,引導學生思考并提問:鉛筆為什么要發生這些變化?說明了什么問題?
學生回答,教師總結:鉛筆的棱面可以防止手握時打滑;鉛筆頭添加橡皮,方便涂改;自動筆的特點是方便,還能避免鉛芯折斷;扁平的筆頭方便考試時填涂機讀卡;橡膠鉛筆中裝有軟筆芯,可以卷折,非常時尚有趣。鉛筆的發展給使用者帶來了更多的方便。
3.教師繼續提出問題:大屏幕中這款旅行用品組合套裝,是怎么解決旅行中攜帶洗漱用品問題的?這樣的設計最突出的特點是什么?
學生回答,教師總結:在造型和結構設計上,將分裝不同洗漱用品的小瓶組裝成一個圓柱體,這樣的設計方便攜帶,同時還節省了空間;這個是來自我們生活隨處可見的`設計,恰好反映出設計是通過設計功能來滿足人們需求的。這樣的設計最突出的特點就是方便實用、美觀大方、操作簡單。
4.教師講解:通過學習,我們發現設計就來源于生活,人們為了生存與生活,會產生各種各樣的需求。需求是設計的源泉,設計正是通過設計功能來滿足人們的需求。接著提出問題:那設計的根本目的是什么?一個好的設計,它的評價標準是什么?
學生回答,教師總結:設計的根本目的是為生活服務,為人服務的,人類通過設計活動創造或改變事物,實現為其所用的價值和目標。
一個好的設計主要從兩方面判斷:實用功能和審美功能,只有將實用功能和審美功能高度統一,才能成就好的設計作品。
活動四:拓展階段
1.課堂練習
教師引導學生觀看書包發展歷程的視頻及設計步驟,并提出要求:以“燈”為主題,進行設計創作。
2.展示講評
交流想法,師生共同評述賞析作品的優缺點,總結出存在的共性的問題,提出改進的建議和方法。評價方式以學生自評與教師總結評價為主,評價標準以下列為準:
①是否運用課上所學知識進行創作;
②設計上是否兼顧實用性和美觀性
③形式是否多樣、美觀大方、新穎獨特。
3.布置課后作業:
收集自己最喜歡的生活設計作品圖片,并附上簡要的創意說明。
初中美術教案 篇10
教材分析
《面具的設計與制作》一課是義務教育階段七年級上的學習內容,課程目標要求利用簡便易找、便于制作的材料,設計制作面具,將造型技法與色彩技法運用到面具的制作當中。
學情分析
1、學生開始逐步形成邏輯思維的'認識和思考方式,開始對事物的一般規律和內在關系產生興趣,知識和規律的學習是引導學生產生持久興趣的重要手段。
2、學生認知能力有限,選定的教學內容對學生來說,概念能學懂但技巧難掌握。僅僅一節課,所以對學生掌握的程度不能預期太高。
3、學生有較強的表現欲,所以,嘗試后一部分學生能通過摸索掌握的內容,留給學生探究、總結和互相學習。通過體驗自學的收獲帶來的樂趣,可以培養學生探究學習和交流學習的習慣。
教學目標
1.知識目標:了解材料和創作的關系,通過制作面具發現面具的造型、色彩、材質特征。
2.能力目標:培養學生捕捉和發現材料美感的能力,提高學生的藝術創作能力。
3.情感態度與價值觀:激發學生的藝術創作靈感、藝術感受能力和藝術欣賞能力。能從多元(歷史的、文化的)角度認識面具,尊重和保護人類物質文化遺產和非物質文化遺產,提升品德修養。
教學重點和難點
教學重點:
1.發現材料、認識材料、運用材料;
2.了解面具的造型特點、表現形式和制作方法。
教學難點:設計出具有新意、藝術效果獨特并符合表演角色性格特征的面具。
初中美術教案 篇11
教學目標:
1、學會捏小泥人的一般方法。
2、培養動手能力與合作精神。
3、體驗學習活動的快樂,陶冶學生熱愛生活的情操。
教學重點:在活動中掌握捏小泥人的方法。
教學難點:想象一定的情境,并根據情境做出各種造型有趣的.小泥人。
教學準備:課件陶泥
教學過程:
一、走進教室看一看
1、課件展示在教室里玩耍的小泥人的圖片,提醒學生仔細觀察。
教師提問:你看到了什么?
2、學生回答(引導學主回答出“什么人”、什么地方”、“在干什么”)
教師小結并揭示課題。
二、做個泥人試一試
1、師生一起隨意捏個外形。
教師在視頻展示臺示范講解。(強調“隨意捏”,要大膽,可夸張一點)
2、指名展示,師主共同調整。
三、捏捏泥人動一動
1、課件展示小泥人的不同動作,配歡快的音樂。
2、師主同做“小泥人的體操”。
3、教師提問:你是怎樣讓你的小泥人做不同的動作呢?
教師小結捏泥人動態的要求。
四、美化泥人樂一樂
1、課件展示5張制作完整的小泥人圖片。
提問:你覺得他們美嗎?美在哪里?你能看出是用什么方法做的?
師生共同總結美化小泥人的方法。并用課件展示。
2、師主共同美化自己的小泥人。
3、指名展示,師主共同點評、調整。
五、合做泥人玩一玩
1、課件展示一組小泥人的圖片。
教師引導學生從泥人的動態、細節的美化以及組合幾方面來欣賞。
2、分組討論:我們的小泥人在教室的哪個位置做游戲,做什么游戲。
3、小組合作表現。
六、展示泥人評一評
初中美術教案 篇12
教學目標
1.認識三原色 紅、黃、藍;三間色橙、綠、紫。
2.掌握用原色調配間色的技能。
教學重點難點
使學生認識色彩特性。
掌握原色與間色的色彩關系,學會用原色調間色
教具準備
課件、幻燈片、三色輪、色彩方塊、色圈等。
教學過程
一、組織教學:檢查學生準備情況。
二、"導入新課:
1·放課件
a.在電腦上展示的的色彩世界中,我們經常看到的顏色有哪些?
(老師播放錄像,學生觀察。)
b.看了錄像,知道日常生活申色彩確實很多。
提問剛看到的顏色有哪些?
(紅、黃、藍、橙、綠、紫……,學生回答
2.板書課題:
畫畫離不開色彩,今天,我們就來學習最基本的色彩知識《三原色與三間色》。
三,講授新課
(一)認識三原色與三間色。
1·認識三原色:
問:在這么多顏色當中,什么樣的顏色稱為原色?不能由其他顏色調合成的.顏色叫原色。(貼出定義)。
b.觀看電腦課件。
師:哪幾種顏色不能由其他顏色調合成?下面大家來看一組畫面。
學生回答,紅、黃、藍。
得出定義:不能由別的顏色調合成的顏色是原色,紅、黃、藍不能由別的顏色調合成,那么,紅、黃、藍就是原色。因為是三種顏色,所以我們稱它們為三原色。
三間色:
a.觀看幻燈,讓學生觀察三原色相加能否變化出別的顏色。
出示三色輪,分析三原色相加變化哪三種顏色。
問:色圈紅色和黃色重疊的部分是什么色?
色圈黃色和藍色重疊的部分是什么色?
色圈藍色和紅色重疊的部分是什么色?
(讓學生細致觀察后回答。)
師小結:用色塊表示。
紅+黃=橙
黃+藍=綠
藍+紅=紫
師演示:為了證實三原色相加是否產生了橙、綠、紫,準備三個水杯,先從紅、黃兩杯色水中各倒一部分滲合,大家看看滲合后變成什么色?(師邊說邊做)。
生:橙色。
讓學生上臺繼續進行黃、藍相加,藍、紅相加,分別變為綠和紫的色水實驗。
師小結:通過色水實驗,我們進一步證實了這三個公式是正確的。說明了三原色相加會產生新的顏色橙、綠、紫。 (師生互動)
師:通過剛才的講解、實驗。我們發現這三種色里面,不管哪種色,都是由兩種原色相加產生的。根據這點,我們也給間色下定義。用兩種原色調合成的顏色叫間色
老師示范三原色調配三間色,,
四、課堂練習
1·用圓、方、三角形等幾何圖形,自己設計不同的組合圖形,形成新圖形,分別進行填色練習。
2·作業 要求:
自己設計圖形填色。
調色時注意水份的掌握。
平涂著色。3·學生作業 ,教師巡視指導4·講評作業 。
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