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淺析舞臺布景的布光手法藝術論文
戲劇布景,通過幾十年的探索實踐,產生了與表演風格相吻合的各種樣式,為戲劇舞美風格的形成,奠定了基礎。建國以后,戲劇藝術創作水平大為提高,舞美設計也更上一層樓,布景的樣式,在寫意、寫實和虛實結合的基礎上,又創造出多種多樣的形式。
舞臺上出現的景多種多樣,總的來說分為實體布景與光景兩大類。實體景常以“布景”一詞概括。實際上現代舞臺景的制作不僅是用布釘在木框上的景,還有其它材料與工藝制成的景。它們的照明方法也是因對象而異。
繪畫性布景是舞臺上最常見的一種表現形式,是以繪畫為主。繪畫性布景出現在舞臺上有大面積繪制的背景;有局部繪景——如舞臺空間掛的樹木枝葉花朵,或其他裝飾物。景的基本材料多數以布為主,視表現形象與體現效果也有采用紗,網或其他薄膜材料。為了在平面上創造層次感與空間感在制作方法上采取不透明,半透明和透明的表現技法。平面的繪畫布景是把物體的光影和色彩,式樣和凹凸這一切要素用繪畫的方法表現在景的光滑的表面上。為了達到最好的視度,這些布景一般用正面散光照明為主,聚光可作重點加強,也可以用幻燈套色。然而,即使在平面畫景中,也可以成功的運用彩色燈光,彩色燈光不僅能增加在綠葉或碧藍天空布景上的色彩的強度,而且還能制造許多簡單的演出效果(如:早晨,晚上,黃昏,黑夜,黎明等等)。對景的半透明部分是以背面反投光為主,正面光為輔。大面積半透明處,以散光為主,局部半透也可以用聚光或柔光局部透射。
對景的透明部分多數是要求有透明感或光感。應以背后襯光為主——將光投射在透明景后面的襯布上。另一種透明景是用水彩顏料繪在透明的紗布上,只有正面投光才能顯示紗幕上的繪制形象。當正面光暗掉,紗幕后燈光亮起,紗幕上的繪制形象立刻消失而出現背后的景物。
平面繪景如果只表現一次性靜止氣氛,可選擇一種色光的繪制方法,如果要考慮在戲劇發展中的變化——同一繪畫性的背景,在同一場或不同場景中表現不同的時間和空間。如果繪景將景的形象色調按照一個場景氣氛繪制,燈光就很難改變景的多種變化氣氛。對表現多種氣氛的繪景,在繪制時一般不要表現投影效果和強烈的色彩對比,宜采用中性色或點彩畫的技法,色彩宜淡不宜深。同時在布景制作上,選用多種材料及透明,半透明的方法綜合利用,目的是為燈光提供多種變化的可能性。
用布或紗制成的繪畫性布景通稱軟景。這類景垂掛在舞臺空間經常會出現皺折,在照明上用散光從正面照明可以消除布紋皺折。不論散光或聚光,不宜從側面投射,否則容易暴露布幕的皺折。同時,投向演區的內側光也應避免直接或漫射光線上畫幕。
浮雕貼花布景是把半立體的東西縫在或是貼在平面的布景上。往往可以把質感不同的東西,連接成一個整體。這類布景應該采用側面的泛光燈和聚光燈的組合燈光來照明,因為側面燈光能把光影表現出來,使觀眾感覺到布景的立體感。用散光從剪貼著的密度不同的各種布料的幕布后面來照明,也可以造成很好的效果。同時照明平面畫景浮雕的物品和演員有很多缺點,這就迫使導演和美術設計者要在舞臺第一區里裝置立體布景。的確,圓柱子,半立體的(浮雕的)樹枝,如果能得到舞臺第一區的正確照明。則可以造出此畫在平面上的圓柱子和樹枝更 這些立體細部必須用側面燈光照明,因為側面光能照射出富有表現力的光彩和清楚的立體感,在許多情況下還可以利用后部照明(逆光)的效果,因為逆光能強調出物體在空間的相互關系。用后面的燈光照明物體可以使觀眾更清楚的感受到空間深度,尤其是當立體布景中有樹木叢林和半透的材料作成的樹葉時,后部照明更是特別需要的。室內的立體布景,最好用專門的照明器材。正確的照明室內或舞臺上所謂的“內景”,需要有很大的創造性,尤其是在缺少從觀眾廳方面照明臺口外的燈光。
立體布景要求舞臺上有足夠數量的流動燈光器材(聚光燈,泛光燈等)。舊式舞臺照明器材排燈和腳燈現在仍然具有固定的一般泛光器材的功用,泛光燈,聚光燈和作燈光效果的專門器材,一部分固定下來,另一部分則用作流動,使得每一部戲的燈光系統可以靈活變化。
天幕照明是不能像通常照明后景一樣,把直線排燈照明器材安裝得離布景那樣近。由于必須照明天幕兩側的部分,所以必須把排燈移到靠近舞臺前半部的地方去,又由于天幕的面積很大,而且必須照的相當亮,所以又需要使用光度較強的照明器材。
自然界的觀察證明,距離地平線越近的地方,天空就越亮,早晨時東方的地平線上的天空和晚霞比西方的地平線上的天空光線更是特別強。水平燈和排燈都不能創造這樣的效果,為了正確地照明這樣的布景,必須在舞臺上裝置下部泛光燈。它們通常配置在不透明的,表現遠方建筑物的或小山的景片后面,但有時由于布景不同,不能這樣隱蔽安裝,再這種情況下,就要把它們安裝在舞臺后部轉臺板的臺艙里。夜間景也用同一道天幕,但是必須注意不使舞臺地板的反射光把它照亮。在天幕上可以投射云,星星,太陽,應該指出,天空是外景中最富有表現力的部分。
照明屋頂型的,特別是堅硬的天幕能造成一種最好的效果,因為它構造特別簡單,所以保證了平面和彎曲的地平線的擴大。利用地平線后面兩側的燈光照明天幕,往往也能得到很好的結果,因此最好能在天幕的后面,裝一排水平燈和排燈,至少也要有泛光燈。這樣我們就把照明天空的燈光系統創造出來了。
在現實生活中光源多種多樣,我們不可能把各種照明效果都闡述清楚,只能模擬生活中光源的一般規律。觀察生活中的光照效果,并善于分析形成照明效果的基本特征;如光線輻射方向,照明范圍,明度,色彩,投影以及與環境周圍的關系。確定光源性質和舞臺上表現光源的最佳方位,色彩,角度。要注意背景與表演區等其它方面照明效果的呼應,有意識地創造光源直射光線以外的氛圍。
戲劇演出中出現的一切光源,我們追求它的真實感,并不是表現的目的,它僅是外在形式的一種表現手段。重要的還在于為戲劇內容服務。
隨著科技的飛速發展戲劇舞臺燈光給燈光設計者更大的空間,創造出豐富多彩的戲劇舞臺藝術。我們作為舞臺工作者要勇于創新,多創造一些具有現代審美趣味審美價值的精品。
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