中提琴的運弓

　　中提琴的運弓【1】

　　摘 要：本文主要針對中提琴的運弓問題，探討如何按作品風格奏出所要求的音色。

　　內容包括闡述右手的運弓動作、不同類型的發音技巧，以及如何在練習的過程中加以運用，以獲得理想的完美音色。

　　關鍵詞：“彈簧系統”;發音風格;練習能力

　　演奏中提琴要懂得右手的運弓技巧，我們首先應該真正理解弓子的作用，伊凡・加拉米安定義的“彈簧系統”很形象地說明了這一點。

　　弓毛和弓桿都是有彈性的，我們要做的是使手臂(包括肩膀、肘、手腕、手指)的每個關節都能靈活運動、像彈簧一樣富有彈性，并且要把弓作為右手的一個組成部分。

　　運弓的時候，整個動作就像我們走路的時候腿、腳和腳趾的彈性那么自然。

　　這樣，整個手臂從肩膀到指尖再到弓，都能起到像彈簧一樣的作用，沒有一處僵硬的地方，那么聲音就會好聽了。

　　一、對運弓有重要影響的關鍵點

　　(一)拇指的作用

　　在使運弓保持直線的過程中，拇指作為與其他手指不同方向對弓的作用力，它在伸直與彎曲的過程中應該是主動的，特別是在完成較短的弓段、快弓或跳弓的演奏。

　　為了獲得正確的發音，拇指的伸直與彎曲的動作嫻熟與否對弓的控制起著重要作用。

　　(二)小指的作用

　　小指的位置比較特殊，不是和其他手指一樣搭在弓桿馬尾庫的外側，而是放在與向上的平面相鄰的靠里面的那個平面上的。

　　(即使弓桿是圓形的，弓根的部位也是做成八角形的。

　　)這樣的位置可以確保小指在彎曲的時候不會滑開，只有小指的關節良好運動，才能平衡弓子的重量，以便在演奏中很好地控制弓子。

　　上面講的是手指的動作，手指是用來調節那些非常精細的動作;手和手臂主要負責寬廣、幅度較大的動作。

　　一方面要將手臂的力量均勻地控制弓的運動，另一方面要注意手指的細節動作，而好的發音恰恰是在這些精細的動作中產生。

　　總之，持弓和運弓時心里要有這樣一個概念：手臂、手腕和手指的所有關節動作都是圓形的，弓子的直線運動是由這幾個關節的圓形動作相互輔助，形成一個“彈簧系統”。

　　任何一個參加動作的地方都不能僵硬，參加動作的彈簧越多，整個系統越能運行良好，越能充滿彈性。

　　而充滿彈性的聲音是演奏者具備處理各種風格的發音技巧的基礎。

　　二、 不同方法演奏下發音的風格

　　弓和弦的接觸位置――發音點決定著中提琴奏出的聲音，好音色的先決條件是找到正確的發音點，并且知道怎樣去保持，還要根據不同的要求去改變發音點， 具備這樣的技術能力是中提琴演奏者的追求目標。

　　一般來講，演奏者需要具備良好的聽覺，每首樂曲都是直接地通過聲音的變化來展示音樂的內容和情緒，不同時期的作品或者不同作曲家的作品對音色的要求是不同的。

　　所以，在具備良好聽覺的前提下，耳朵辨識出某段音樂或某個樂句是屬于哪種音色，而不同樂曲、不同部分所要求的音色是不同的，為了根據要求演奏出符合樂曲風格的音色，我們需要掌握改變弓和弦的接觸點的能力，也就是掌握不同風格的發音技巧的能力。

　　(一)影響發音的幾個因素以及它們之間的關系

　　在發音點不改變的情況下，弓速越快，就意味著傳遞到琴上的壓力越大，所以影響發音的三個重要因素是：弓速、壓力和發音點。

　　任何一種因素的變化，就會相應地改變其他兩個因素，比如：如果弓速不變，要增加運弓的力度，就要把發音點移向琴馬;如果壓力保持不變，減慢運弓的速度，發音點就要像琴馬反方向移動;如果發音點保持不變，增加壓力就需要增加弓速，減少壓力就要放慢運弓的速度。

　　以上的假設中總有一種因素是不變的，而實際演奏中的情況要復雜得多，三個因素變量可以有各種各樣的組合。

　　而不論它們有怎樣的改變，都要確保兩個原則――弓和手臂要按照“彈簧系統”操作;弓和琴弦成直角運行。

　　在保證了這樣的前提下，接著考慮的是弓該以什么樣的力量作用于琴弦。

　　(二)弓對弦的作用力問題

　　弓對弦的作用力可以來自弓子本身的重量、手臂和手的重量，也可以有人為的控制肌肉的力量，或者是這些因素的綜合。

　　弓子作為一個杠桿，它的重量感覺在弓根是最重，越往弓尖處越輕。

　　如果按一般杠桿原理來分析的話，外力對弓的控制與弓子自身的重量是相反的，弓尖處的力量要給得多一些，而越往弓根力量越小。

　　但如果我們只是機械地分析，就把運弓的學問簡單化了。

　　中提琴之所以優美，就在于它的運弓是我們上面提到過的“彈簧系統”，這個系統是要靠彈性來維持的，而并非某種硬性的“死”規矩。

　　具體的情況是：如果手給弓桿一個均勻的力度，它在弦上的壓力卻是不平均的，當需要均勻穩定的聲音時，手給弓的壓力必須是不平均的，是有細微變化的。

　　所以，給弓的壓力不能是簡單化了的大或者小，在任何情況下也不要用死的力量，它會把琴弦的振動壓死，我們考慮的應該是壓力的方式而并非大小。

　　運弓的過程即傳遞壓力的過程中，所有的關節都要參與動作，從肩部到指尖的任何一個關節如果僵硬的話，就會使彈簧失靈，會妨礙力量的傳遞。

　　相反，手臂和手的重量與肌肉所產生的力量通過配合得很好的彈簧系統傳遞出來，這樣弓可以做出最好的有變化的作用力，那么就會發出各種有活力的聲音。

　　中提琴的揉弦技巧【2】

　　摘要：提琴作為擦奏弦鳴樂器中的重要一員，在交響樂隊中扮演著重要角色。

　　筆者作為一名從事中提琴演奏教學的高校教師，在教學實踐中發現許多學生的揉弦技巧不規范，在此特撰寫本篇文章，希望能給讀者帶來啟發。

　　關鍵詞：中提琴;揉弦;技巧

　　一、中提琴的揉弦種類

　　揉弦是弦樂演奏所掌握的最具表現力的演奏技巧之一。

　　在樂句適當的地方加上適當的揉弦，會比沒有揉弦的樂句在聲音上要生動得多。

　　用揉弦可以來表現不同風格和特征的每一個音或每一個樂段。

　　我們常見的揉弦可分為三種，簡稱為臂法、腕法和臂腕指法。

　　(一)臂法：以小臂的前后擺動為主，腕子不動，手指第一關節略動。

　　(二)腕法：小臂不動，以腕為軸，手前后擺動為主，手指第一關節略動。

　　(三)臂腕指法：以小臂的前后擺動帶動腕子的前后擺動，手指第一關節打開。

　　具體的要求是這樣的：左手食指指根處稍離琴頸，拇指輕靠琴頸的另一側，以小臂帶動腕子，手松弛地前后擺動。

　　手指第一關節隨著手的前后擺動而打開，成凹凸狀，指尖肉墊在弦上滾動。

　　手向前后的幅度和密度均勻一致擺動的速度，以模仿人聲顫音的速度為準。

　　二、中提琴揉弦時容易出現問題

　　(一)手型錯誤

　　繃腕撐指揉弦時，肘、腕、指成勺星式，腕子凸出，手指撐在指板上，肌肉緊張，動作僵硬。

　　直觀就很別扭，聲音效果不好。

　　顯然，這是錯誤手型造成的，那首先就得從調整手型開始，因為有的學生在不揉弦的時候也是這個樣子。

　　必須先把腕子調平、手指擺順，使左臂從肘關節、腕子到食指呈一條直線，亦可通過鏡子觀察。

　　再按要求慢慢擺動，逐漸加快。

　　動作掌握以后，最重要的是能保持正確的姿勢而不走樣。

　　(二)小臂抖動但腕指靜止

　　小臂急劇抖動，均無擺動動作，發出顫抖的聲音。

　　看似臂法，因第一關節未動而不是臂法，是一種抽筋式的錯誤動作。

　　由于抽動的速度過快而且失控，使人聽后渾身打冷顫。

　　對這種情況的學生，讓他們單獨練習腕法，減少小臂動作或根本不動，手以腕為軸，做大而慢的充分擺動動作，同時打開手指的第一關節。

　　待學生練習一段習慣后，聲音自然就會有所改進。

　　(三)大提琴式揉弦

　　小臂過分向內轉，食指指根處遠離琴頸，這種在大提琴上完全正確又非常合乎生理要求的揉弦動作，用于中提琴上則是完全錯誤并違反生理要求的。

　　它不但增大了轉臂的角度，使手指在指板上橫了起來，而且臂、腕、指均處于過分緊張狀態，音準也受到影響，壞處極多。

　　這種與第三種錯誤是兩個極端的一對，緊貼不行，橫行也不易。

　　糾正的方法也正相反，把食指指根處向琴頸靠近些，擺正手型，手指就不會再有橫在指板上的感覺了。

　　(四)拇指太過用力

　　揉弦時拇指過分用力抵住琴頸的左側面，使本來紅潤的拇指尖變為白色，其結果是“拇指用力，四指皆緊”，揉弦動作艱難，聲音干澀。

　　拇指與其余四指為對應式，一方用力，對方的反應必然也是用力，這滿把皆用力的揉弦動作不會發出正常的聲音來。

　　每遇此情況，使學生拇指輕靠琴頸晃動幾下，以檢查是否松弛。

　　亦可觀察拇指尖的顏色是否變白，就能知道拇指在揉弦中是否過于用力。

　　三、中提琴如何練習揉弦技巧

　　關于正確的揉弦練習方法，筆者認為可以從以下幾個方面試一試：

　　(一)指關節練習方法

　　首先要做指端關節前后屈仰動作。

　　先在桌子上練，分別練習各個手指一關節向后躺下(不是完全貼在桌子上)，再立起的動作，再分別作左右晃動，由快到慢，最后五個指頭一起練習。

　　(二)手腕練習方法

　　手腕練習方法可先將手臂放在大腿上或椅臂上，然后將手腕放松前后搖動，力求平均，待動作習慣自如后，再放到指板上練習。

　　同時要注意：在手腕前后揉動時，帶動手指的關節，手指的觸弦點不能隨著手腕的揉動而移位。

　　在練習手腕揉弦時，可先從三指開始。

　　因為用三指揉動可以使動作更為寬松，然后再練習二指和一指。

　　而練習四指時，還可將三指緊靠四指幫助揉動。

　　這樣的練習會使顫動的效果更為自如。

　　在手腕揉弦練習的基礎上也可逐漸學習和熟悉手臂的揉弦和手指的揉弦。

　　目的是為了更好地豐富演奏上的表現力，適應于各種力度和情緒變化的需要。

　　肘臂揉弦和手腕揉弦，兩者都要練習。

　　以能夠表現出最好的音樂特征，來選擇揉弦的速度和寬窄。

　　(三)在琴上由易到難練習

　　首先，進行最簡單的訓練：將左手的手腕放置在琴的首鈕位置(三把位)，然后將一指放在小提琴的指板上，將你的拇指放置于琴頸的左方，做手腕揉弦的動作，將手指尖上下滾動。

　　節拍器調整為60的速度。

　　其次，將手放置于第一把位，在你的手腕和小提琴中間放一個橙子，重復剛才的動作。

　　節拍器依然調整到60的速度。

　　再次，開始進行中級練習，這個時候揉弦始終在正確音高以下，揉弦動作的最高點是正確的原音。

　　反復練習半度寬窄的揉弦。

　　反復練習四分之一度或更少寬窄的揉弦。

　　節拍器依然調整為60的速度。

　　最后，進行高級練習，特別是在高把位時，運用肘臂動作來幫助手腕揉弦。

　　由于在高把位上音與音之間的距離變得非常窄小，手臂揉弦動作需要窄。

　　參考文獻：

　　[1]方蕾.小提琴的揉弦技術[J].音樂藝術(上海音樂學院學報)，2004，(01).

　　[2]夏敬熙、張孟琦. 小提琴揉弦的訓練和運用[J].音樂探索(四川音樂學院學報)，1984，(03).

　　[3]趙璞瑤.淺談小提琴演奏中的揉弦技巧及應用[J].遼寧工業大學學報(社會科學版)，2010，(03).

　　[4]謝璇.小提琴的揉弦技術經驗談[J].音樂時空，2013，(03).

【中提琴的運弓】相關文章：

小提琴的運弓10-05

二胡運弓的技巧09-30

提高小提琴運弓水平的方法09-30

小提琴運弓感覺的訓練方法09-30

中提琴演奏技巧09-21

小提琴分弓和連弓的練習方法09-30

足球腳弓傳球的教案12-22

小提琴握弓的方法09-30

二胡顫弓的技巧09-30