有關我國民族聲樂藝術探究
從中國傳統文化的角度來看，影響中國聲樂藝術發展的因素有很多，例如中國傳統的戲曲、經常提到的經典儒家文化。在各種傳統文化因子的作用下，中國聲樂藝術的美學追求是“達意之情”，而與此相對應，中國聲樂藝術的審美核心變為“聲情并舉的韻味”，簡單來說就是“字、聲、情”的有效融合。
第1篇：我國民族聲樂藝術獨特價值探討
【摘要】我國的民族聲樂藝術有著悠久的歷史，在長期的歷史發展中深深地打上了中華民族的烙印，具有中國特色的藝術審美價值。
民族聲樂藝術是形、神的完美結合，不僅能夠達到神設，還能做到神以形傳，從而將感情淋漓盡致地表現出來，展現了我國民族聲樂的獨特的藝術價值。
【關鍵詞】形神兼備 ;民族聲樂藝術; 獨特價值
我國的民族聲樂藝術在我國的藝術領域有著不可替代的作用，它具有獨特的藝術風貌，它完美地展現了形神之間的和諧關系，通過聲樂、器樂、以及舞蹈的有機結合。
民族聲樂是聲樂藝術領域不可忽視的藝術形式，它是我國人民智慧的結晶，具有我國獨特的魅力。
一、民族聲樂藝術的表達形式
民族聲樂藝術之所以是形神兼備的，這與其具體的表現形式是離不開的，它的表現形式主要有三種，即聲樂、舞蹈和器樂。
(一)聲樂
對于民族聲樂藝術來說，聲樂是核心部分，是民族聲樂藝術表達部分的重要環節，是其關鍵本體。
民族聲樂藝術是最為廣大的人民群眾所喜聞樂見的藝術形式，擁有著廣泛的群眾基礎，它也是最為通俗的一種藝術形式，它的情感表達貼近大眾的生活，貼近大眾的心理，因此由于民族聲樂藝術的特性就縮短了創作者以及欣賞者之間的距離，
每一個欣賞者有著不同的年齡、性別、社會地位、身份、以及生活經歷、情感經歷，但是民族聲樂藝術卻總能引起人們的共鳴，感受到民族聲樂藝術的魅力。
(二)舞蹈
除了聲樂，在民族聲樂藝術中舞蹈也是一個重要的表現形式，它是民族聲樂藝術中最常用的一個表達方式，它在民族聲樂的神的傳達中占據著重要的地位，起著重要的輔助與烘托的作用。
舞蹈不是單一的，而是建立在聲樂的基礎上的，以聲樂為背景，通過肢體動作來展現，從而表達民族聲樂藝術中的“形”，使民族聲樂藝術達到了形神兼備的境界，舞蹈與聲樂相輔相成，舞蹈主要是為了襯托聲樂而存在的，正是它的存在為民族聲樂藝術營造了氣氛，帶來了豐富的視覺效果。
聲樂與舞蹈都是優秀的音樂作品中不可缺少的因素，聲樂給欣賞者帶來聽覺感官的滿足，舞蹈滿足了欣賞者的視覺感官，使民族聲樂藝術作品具有豐富的內涵，給人們帶來了藝術享受，感受到了藝術的魅力。
(三)器樂
民族聲樂藝術中有很多種樂器，器樂的表達離不開各種各樣的樂器的支持，不同的樂器能夠產生不同的音色，器樂與聲樂、舞蹈不同，它沒有歌詞也沒有肢體動作，它依靠的就是樂器的音色，通過不同樂器的音色來塑造不同的意境，
給聲樂以及舞蹈提供美妙的旋律，欣賞器樂作品的時候，會出現一定的間斷性和不連貫性，器樂的存在是民族聲樂藝術中不可缺少的一部分，它為聲樂的歌詞以及舞蹈的肢體動作提供了載體，沒有器樂提供的美妙的旋律，聲樂以及舞蹈就沒有存在的意義，
民族聲樂藝術就不會成為真正的藝術，猶如空中樓閣沒了基礎，雖然美好，但是卻沒有長期流轉的理由和動力。
對于民族聲樂藝術來說，器樂和聲樂有著同等重要的地位，雖然表現形式不同，但是在本質上都是一樣的。
只有將聲樂和器樂完美地結合在一起，才能演繹出優美的曲子，展現出民族聲樂藝術的真正魅力。
二、民族聲樂藝術形神的和諧
對于我國的民族聲樂藝術來說，形神兼備、聲情并茂是其重要的特征和獨特的魅力所在，形神兼備的特征在我國的很多藝術形式中都存在，比如說我國的傳統戲曲，在塑造人物形象的時候，不僅追求人物的神似，更追求人物的形似，形似中包含著神似，神似中包含著形似這也就是我國傳統戲曲中的人物塑造的最高境界。
形與神之間的融匯貫通對于民族聲樂藝術來講是很重要的。
民族聲樂藝術的形神合一離不開聲樂以及舞蹈的輔助，它們對于民族聲樂藝術的形神和諧有著重要的聯接以及烘托作用。
形神合一是建立在民族聲樂藝術中的旋律、節拍、舞蹈等多種元素的基礎上的，是其內在情感以及神韻的載體，在多種元素的共同構成下，通過多種多樣的形式來傳遞和表達情感，從而促進欣賞者以及創作者和演唱者之間的情感的交流與溝通。
旋律、舞蹈等因素是民族聲樂藝術形神統一的內在的神韻的符號，民族聲樂藝術要想達到形神合一的境界就要加大其藝術化，使其情感表達效果不斷增值。
民族聲樂藝術形神的統一，不是單一因素可以實現的，需要多種因素共同努力，比如說，創作者、演唱者、編舞者、等等，只有他們大力合作，才能將民族聲樂藝術作品中的內涵以及情感理解透徹，才能抓住民族聲樂藝術作品的核心，
把握整個聲樂藝術作品的精神，從而將其情感和內涵在合理的“形”的輔助下淋漓盡致地展現出來，傳遞給欣賞者，只有完美地演繹，才能營造出完美的意境效果，才能吸引欣賞者的眼球和目光，使其感受到民族聲樂藝術的巨大魅力和獨特的美感，從而得到人們的喜愛。
形神兼備、聲情并茂是我國民族聲樂藝術追求的最高境界，也是我國民族聲樂藝術最為獨特的藝術價值，聲樂、器樂、舞蹈是民族聲樂藝術作品達到形神合一的重要載體，只有形神兼備才能展現出聲樂作品的巨大魅力，給欣賞者帶來美妙的感官享受，帶來美妙絕倫的視聽盛宴。
【注釋參考】
[1]孟影.論民族聲樂藝術之“聲、情、美、韻”[D].沈陽師范大學,2013.
[2]王慶爽.中國民族聲樂藝術魅力[D].中國音樂學院,2014
第2篇：科學性及民族性需求下我國民族聲樂藝術美學欣賞
摘要：我國聲樂藝術的美學欣賞體現在多方面，并且有著不同的研究視角。
基于科學性及民族性需求探索我國民族聲樂藝術的美學欣賞，在促進中國聲樂藝術的多元化發展，以及形成具有中國特色的聲樂訓練體系方面具有重要的價值。
因此，本文站在民族聲樂藝術美學欣賞的角度，簡單從科學性和民族性兩個視角探討了我國民族聲樂藝術的美學傾向，為中國民族聲樂藝術的審美提供一定的借鑒。
關鍵詞：科學性;民族性;民族聲樂藝術;美學欣賞
基于音樂的發展角度來看，隨著聲樂藝術的進步，研究中國民族聲樂藝術知識以及“學派”與“唱法”的學者越來越多，不同研究者持有不同的看法，他們對此問題的爭論也逐漸延伸。
在此發展趨勢的影響下，不同深度的觀點逐漸現于各種文獻之中。
對此，筆者也基于民族聲樂藝術發展的視角，站在科學性及民族性需求的角度，對我國民族聲樂藝術的美學欣賞提出了自己的一些見解。
一、基于科學性的民族聲樂藝術美學探討
1.聲音訓練中擷取美聲唱法的精髓
由音樂的基本常識可以得知，歌唱需要以語言的傳遞為基礎，對歌唱語言風格的界定不會以民族音樂的差別為原則，而是基于語言的特色。
20世紀上半葉，在各種因素的作用下，“西學東漸”的思潮興起。
受此影響，源于西方的一些歌唱藝術開始在中國流傳，其中尤為明顯的是“起源于意大利歌劇的美聲唱法”的流行。
經過一段時間的發展，到了1942年初，重慶上演了《秋子》，其中就蘊含了美聲的唱法，但是卻引起當時人們對此劇褒貶不一的看法，其中最主要的分歧點在于：這種源于西方的唱法與漢語發音之間的差異性矛盾。
針對意大利語和漢語來說，是兩種差別很大的語言體系，每個語言體系有著自己的特色和發音特點。
并且在與歌唱發聲進行結合的過程中，它們還會呈現出各自的個性特征。
�、倌脻h語來說，單音節表意文字是其基內涵，發音的時候，不考慮因素的數量，最后的結果都是要切成單一音節。
因此，基于漢字的發音的這類表現方式，“橫咬字、寬咬字”等漢字發音規律特征得以形成。
利用漢語語言進行發音的時候，運用較多的是口腔前部的動作，而在此基礎上，“基音發音管”就會偏短，這些又會進一步對共鳴的釋放和形成造成不利影響。
基于漢語發音的這些特色，以聲音為方式來深化情感的手段就難以在中國傳統的唱法中得到完全應用。
但是意大利語則不同，這種語言屬拼音的多音節文字，相對漢語的發音來講，意大利語的發音要簡潔很多，并且語音因素也更容易把握。
在這種語言的發音過程中，口腔的后部多是形成元音的最佳部位，并且具有很強的“豎向感”。
而在這種發音特色的引領下，“基因發音管”的形成就會較長，而且重要的是，歌唱共鳴的形成與釋放也會更加便捷化。
意大利語的這種發音特色正為“美聲唱法”中對聲音表情性的注重提供了有利條件。
美聲唱法中，較為重視的是聲音的連貫性，致力于表達的是美妙的歌聲，正是這種極致的追求，在美聲唱法的影響下，各種科學的發聲以及訓練方法才得以形成，且產生世界性的影響。
我國民族聲樂教學中，對聲音的訓練積極擷取了美聲唱法的精華。
例如金鐵霖教授在此過程中所堅持的美學原則：“科學唱法具有一定的普適性，不論是西洋唱法，還是中國的傳統唱法，其中都有明顯的體現，發展這種唱法的關鍵是怎樣去識別、借鑒，并有效繼承。
而中國聲樂教學的任務是要以科學唱法中的普適性為基礎，并將其應用到本國民族聲樂演唱的特殊性中。
”簡單一點來說，其最終體現出的美學原則是“求同求異，以同為主”。
②在他看來，一切“母音”都要以科學歌唱的共性為基礎，具體的發聲訓練中，“母音著色”和“母音變形”方式的運用，體現的也是對美聲唱法的一種借鑒。
2.基于民族性的視角，彰顯民族唱法的優勢
中國有56個民族，在這些眾多的民族中，其生活習慣、民俗文化、地理環境、民族語言、民族心理等因素的呈現也是各不相同的，因此，我國民族聲樂的形式在眾多因素的作用下，也形成了多樣化的特色。
例如藏族的歌曲：豪邁奔放;江南小調：清新秀麗;蒙古長調：悠揚寬暢。
從這些不同民族的歌曲特色中，不只能看到獨具特色的民族風情，同時也體現了多樣化的發聲方法，但是，基于這些民族發聲方法的研究來看，普遍運用到了“混合聲”。
基于金鐵霖教授聲樂教學的美學觀點來看，在中國傳統聲樂的唱法中，“混合聲”得到了很好的體現，并在運用的基礎上得到完善和豐富。
基于科學的觀點來理解混合聲，簡單說就是真聲和假聲兩種不同性質聲音的一種混合，例如真聲：明亮、具有力度。
結實;假聲：柔和、高位置、圓潤等，真假結合，呈現出一種朦朧的美感。
他認為，歌唱教學過程中，要讓學生先忽視自己原來的聲音基礎;即真聲、假聲、混合聲，然后接受嚴格的聲音訓練，讓學生在具體的聲樂學習中，能夠學會多種聲音的唱法。
在這里，金教授欣賞民族聲樂藝術美學性特征的時候，將真聲和假聲的混合作為了具體的展現內容。
�、蹚谋举|上來講，聲樂學習中對聲音進行訓練的時候，不管是混合聲的運用，還是“U”母音通道的建立，都要明確要實現的目標：以科學為原則，力求盡善盡美，充分激發人體的發聲潛力，并努力尋求科學正確的發聲方法。
只有以此為基礎，才能進一步促進民族聲樂藝術的進步，使其呈現出多樣化的發趨勢。
二、基于民族性需求下的民族聲樂藝術美學欣賞
1.情動于中，“以情帶聲”
基于民族聲樂藝術欣賞的角度來看，歌唱是情感的產物。
針對這種觀點，中國的古書中早有記載，例如“詩言志，歌詠言，故哀樂之心感，而歌詠之聲發”。
細細品味，中國的先哲們早已將歌唱視為一種情感寄托的方式。
縱觀中國的音樂文化發展歷程，不論是興盛于唐的唐詩，還是繁榮于宋的宋詞，又或者后來的元曲、戲曲、民歌等藝術形式的創新，其中都是以情感的表達為主線，并牽引著聲樂藝術的發展。
在中國傳統的聲樂理論中，對音樂與情感表達之間的關系這樣描述道：“情是氣之本，氣是情之身，情動氣則生，氣動聲則響”。
對這段文字進行理解可以發現：聲樂演唱中，不論是運氣行腔，還是發聲吐字，始終需要伴隨的是情感的表達。
聲樂演唱者在進行歌唱表演的過程中，要想充分調動聲樂技巧，并加強表演手段的利用，演唱者首先需要做的就是將“感情”作為依據。
這里的“情”不是通常情況下的情感，它是基于演唱者對音樂作品內涵深刻體驗，在此基礎上進一步提煉出來的“情”，所以，這是一種極具“個性化”的情感。
對此，演唱者要想進行完美的演唱，就要具備較強的藝術敏感度和藝術感悟力，同時要擁有深厚的文化底蘊。
因為只有基于這些條件，演唱者才能更好地領會聲樂作品的意境和主題，然后在演唱中將作品創作者所蘊育的情感給有力地傳達出來。
很多情況下，自己被作品感動了，演唱者才能更好地將自己的感受注入到作品的表現中，最大程度地實現“心靈的歌唱”，從而進一步感染聲樂欣賞者。
2.以字行腔，“以聲傳情”
從一定程度上來看，聲樂演唱者在表達感情的過程中，運用到的一個重要載體就是語言。
在語言運用的過程中，民族語言對音樂語言的形成產生了很大的影響。
針對我國民族聲樂的發展而言，“字正腔圓、以字帶聲”是其基本傳統。
相對而言，中國傳統的聲樂唱法與美聲有著很大的差異性，從中國聲樂演唱的角度來看，其對語言表達的清晰度比較重視，具有很強的語言性。
針對字與聲的關系來看，北宋的沈括曾經就此作了較為精辟的分析，提出了自己的一些看法，并將其記錄在自己的名著《夢溪筆談》中，例如其中這樣一句話“古之善歌者有語，謂‘當使聲中無字，字中有聲’”。
�、軓穆晿匪囆g實際發展的角度來看，“字中有聲”只是一個局部的要求，它所指的是：在實際的演唱中，演唱者的發音要做到使每一個字都飽滿，并且有悅耳聲音的支撐。
另外，鑒于聲樂演唱的角度，“聲中無字”是對其所做的整體性要求，在這種要求的指導下，演唱者在演唱中所發出的聲音要婉轉、流暢，富有圓潤之美，并且以此為基礎，還要進一步實現與行腔的對應。
在這種形式的聲樂唱法中，不是要求演唱者將字給取消，或者是忽略咬字的發音，而是要實現以字套腔，在流暢的歌聲傳達中，進一步創造出富有感染力和音樂色彩的意境，并將字融入到這個創造的意境之中，
3.聲情并舉，意蘊深厚
從中國傳統文化的角度來看，影響中國聲樂藝術發展的因素有很多，例如中國傳統的戲曲、經常提到的經典儒家文化。
在各種傳統文化因子的作用下，中國聲樂藝術的美學追求是“達意之情”，而與此相對應，中國聲樂藝術的審美核心變為“聲情并舉的韻味”，簡單來說就是“字、聲、情”的有效融合。
另外，這里的“韻味”具有深刻的內涵，具體來講，就是演唱者對情感的抒發、聲音的表現、語言的應用。
同時，這種韻味也是對藝術創造境界的一種追求，并在過程中體現出感情的深刻，意味的深遠。
從一些文學家的觀點來看，例如唐代的白居易，他認為：“詩歌的最高意境在根情、苗言、華聲、實義”，從這句話來審視中國民族聲樂藝術審美的發展，其中體現的就是其韻味之美的基本準則和基本要求。
從其他的角度來看，韻味之美在情韻、字韻、聲韻的表現方面具有一定的差異性，但是仔細探究就會發現，這些不同的表現方面實則具有很大的關聯性。
在民族聲樂藝術韻味之美的表達中，要想進一步使這種韻味美得以豐富和完善，就要為字韻和聲韻注入一定的活力，在對此進行選擇的基礎上，情韻是最具有活力的源泉。
古人作樂喜歡以情感人，這也是中國聲樂藝術韻味之美的關鍵所在，基于此，才有這么一句話：“唱曲之法，不但聲宜講，而得曲之情尤為重。
三、結語
綜合來說，從科學性和民族性的需求角度來看，我國聲樂藝術也有著不同層面的美學欣賞意識：基于科學性的民族聲樂藝術美學的表現來看，其主要有兩個方面的體現：聲音訓練中擷取美聲唱法的精髓和彰顯民族唱法的優勢;基于民族性需求下的民族聲樂藝術美學欣賞來看，
其主要有三個方面的體現：情動于中，“以情帶聲”、以字行腔，“以聲傳情”、聲情并舉，意蘊深厚。
此外，研究中國聲樂藝術的美學體現，對促進我國聲樂藝術的發展具有重要作用，并且基于時代發展的要求，中國的聲樂藝術發展也應有所借鑒，并朝著多元化的方向發展。
注釋：
譹訛王亞輝.論中國民族聲樂藝術的美學特征[J].芒種,2013(1):199-200.
�、跅詈Ｔ�.淺談民族聲樂藝術美學中的特征[J].北方音樂,2014(12):141-141.
③潘麗.試論當下中國民族聲樂藝術發展的多元化[J].民族音樂,2013(3):8-9.
�、苁窛�.王志信改編的新民歌之聲樂藝術美學探究[D].蘭州大學,2014:15-38.
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