繪本插圖的創作特征-美術論文

　　摘要:繪本是一種圖畫與文學相結合的特有的圖書形式，尤其強調用圖畫來講故事。繪本插圖的創作已上升為一個純然的藝術形式，精致優美的繪畫和簡練生動的語言融為一體，是繪畫和語言兩種藝術的完美結合。本文主要是對繪本圖書及其插圖的創作特征進行探討。

　　關鍵詞:繪本;圖畫書;插圖;創作

　　繪本是一種運用一組連貫的圖畫，去表達一個故事或者一個像故事的主題的書。“繪本”一詞源自日本，是日文對英文“picture books”的翻譯，即“圖畫書”。從英文來看就更加清晰，picture books(圖畫書)就是繪本。如果書里有圖，但是圖與圖之間沒有連貫的關系，就叫illustrated books，“有插圖的書”。

　　以下就繪本圖書及其與插圖的關系、特征進行探討。

　　1繪本和圖畫書的區別

　　“繪本”和“圖畫書”翻譯成英語都是picture books，但兩者之間還是有區別的，“圖畫書”就是“繪本”，但“繪本”并不完全等于“圖畫書”。過去不論是繪本，還是英文的picture books，都包含有以兒童為對象的意思，但近年來，隨著社會文化的發展，不少針對成人的繪本陸續出版并受到大眾歡迎。繪本分為兒童繪本和成人繪本兩種類型。如果用“繪本”和“圖畫書”分別搜索，常常找到不同的書目，“繪本”可以找到兒童圖畫書，但也會找到相當多的成人繪本;而“圖畫書”往往就限定在兒童圖畫書的范疇中，對于國內很多喜歡兒童繪本的人而言，更喜歡用歐美的叫法picture books的直譯，即圖畫書。

　　2兒童繪本(圖畫書)和成人繪本

　　兒童繪本(圖畫書)發展到今天已成為一個具有多元涵義的概念，包容性非常強，從內容上來說它包羅萬象、視角廣闊，涉及的領域有天文、地理、歷史、人文、自然科學、社會生活常識等。從形態上來說，種類繁多、類型多樣。廣義上的圖畫書可以把它分為硬紙板/嬰兒書(board/baby books)、概念書(concept books)、玩具書(toy books)、無字書(wordless books)等等，其中圖畫故事書(picture story books)是圖畫書中最常見的一種類型。在這里，我們主要討論的兒童繪本專指圖畫故事書(picture story books)。

　　兒童繪本(圖畫書)的題材非常豐富，除了包括親情、友情、生命、尊嚴、勇敢、自立等的生活故事之外，還包括幽默故事、神話故事、民間傳說、童話故事、幻想故事，此外還有涉及自然災害、戰爭與死亡的故事等，幾乎涵蓋了兒童生活、成長的方方面面。鮮明有趣的視覺形象，創意獨特的畫面，生動簡潔的文字和風格各異的表現手法讓孩子在這些短小的故事里體驗快樂的同時，得到情緒的釋放和心靈的撫慰。這也使得越來越多的成年人開始關注，喜歡兒童繪本。對于成年人而言，兒童繪本帶我們進入一個純凈的精神世界，和兒童一起進入一個自由想象的空間，愉悅的同時靈魂得到凈化和升華。

　　成人繪本是在兒童繪本的基礎上發展起來的。由于社會經濟與科技的高度發展，人們的生活節奏日益加快，工作壓力日益加大，現代都市人開始追求一種更為輕松的閱讀方式，閱讀審美習慣發生了巨大的轉變，人們從“純文學”的閱讀方式轉而進入一個“讀圖時代”。

　　現代許多優秀的藝術家對繪本的形式和內容進行了不斷的探索和挖掘，創作出許多專門針對成人的繪本，以輕松細膩的筆觸，詩意而感性的語言，表達出濃郁的人文情懷和深刻的思想文化內涵，深得都市白領一族的喜愛，因此也有人把成人繪本稱為小資讀物。比如幾米1999年創作的繪本作品《向左走、向右走》，畫面中隱隱彌漫著一種寂寞和憂郁的氣氛，營造出了詩意般的迷人風采，表現了現代人在孤獨冷漠的城市中對生活溫暖的向往。臺灣繪本的領軍人物郝廣才2003年創作的《好好照顧我的花》以說故事的方式，勾勒出現代人常面臨的難題，巧妙融入明喻、暗喻、類比等手法，詮釋愛情與人生。日本著名繪本作家崛川波2002年創作的《我就喜歡你這樣的地方》，在日本創造了6個月內11次印刷的記錄，以女孩子的角度，用清新淡雅的畫風，描繪了在日常生活中與喜歡的“他”在一起時的小小幸福。

　　3繪本和插圖的關系

　　繪本不是簡單的“有很多圖的書”，它是用圖畫與文字共同敘述一個完整的故事，特別強調圖畫與文字的互動關系，即圖文合奏。日本的繪本研究專家、兒童圖畫書的殿堂級人物松居直先生曾用一個簡單的公式區分“有插圖的書”與“繪本”的關系，文字+圖畫=帶插圖的書，文字×圖畫=繪本(圖畫書)。

　　繪本和插圖的共同點在于:①繪本和插圖都以相關的文字為創作背景;②繪本和插圖的創作都經過了主觀意識轉化成視覺圖像的過程，都是藝術性的視覺傳達形式。　　繪本和插圖的區別在于:首先，繪本是一種特定形式的圖書，強調圖文結合，與文字的關系是相互依存的，而插圖更多的是輔助和詮釋文字，具有從屬性;其次，繪本是以多張連貫的整體形式存在，具有敘事性和連續性。插圖則多以單幅、單張的個體形式存在，具有說明性和裝飾性;再次，在表現技法上，繪本對畫面的要求很高，不提倡電腦作圖，多以畫家手繪或手工制作(如拼貼、版畫等)完成�，F代插圖的表現手法則豐富得多，電腦繪圖應用廣泛成為流行趨勢;最后，繪本如果去掉文字，一幅一幅拿出來就是插圖，插圖則不能輕易轉換成繪本。

　　4繪本圖書插圖的創作特征

　　4.1好的繪本大多是由同一個人撰寫和插圖的

　　在西方和日本，既寫故事又畫畫的作者很多，作者和畫者分開的情況較少。繪本作家用半年、一年甚至幾年的時間完成一部作品，有的繪本作家，可能一輩子只有三五部作品問世，但是一部好的作品可以長銷不斷，一版再版，多次印刷，成為經典，它不單是一本書，還是一件藝術品。而在國內，不論是過去還是現在的可以稱之為“圖畫書”的創作，基本上還是延續著作家寫好腳本，再找畫家合作畫上插圖的傳統模式。作者和繪畫作者往往是分開的。這樣的創作方式使得繪畫作者在表達文字所傳達的信息時多多少少存在一定的距離，無法真正做到文圖融為一體。